Berendt, Joachim E. und Jürgen Uhde (Hg.): Prisma der gegenwärtigen Musik. Tendenzen und Probleme des zeitgenössischen Schaffens.

(= Soziale Wirklichkeit. Soziologische Studien zur Gegenwart. Band 6).
Furche-Verlag, Hamburg, 1959.

259 S. 8°.

259 S. 8°. (weniger anzeigen)

Strauss, Richard (1864-1949): Friedenstag. Oper in einem Aufzug von Joseph Gregor. Musik von Richard Strauss, op. 81. Klavierauszug mit Text von Ernst Gernot Klussmann.

Urheberrechtsgemeinschaft D. Richard Strauss, Garmisch-Partenkirchen, 1987.

30,5 x 23 cm. 183 Seiten. Orig.-Karton mit Deckeltitel (sehr gut erhalten).

30,5 x 23 cm. 183 Seiten. Orig.-Karton mit Deckeltitel (sehr gut erhalten). (weniger anzeigen)

Rutz, Ottmar: Musik, Wort und Körper als Gemütsausdruck.

Breitkopf & Härtel, Leipzig, 1911.

Halblederband, Fadenheftung, XVIII,741 Seiten, mit 35 Abbildugnen auf Tafeln im Anhang. Einband berieben, Bibliotheksstempel auf der Titelseite, handschriftliche Buchnummer auf dem Vorsatz und der Titelseite, einige Seiten am seitlichen Schnitt leicht bestoßen. 1. Aufl.

Halblederband, Fadenheftung, XVIII,741 Seiten, mit 35 Abbildugnen auf Tafeln im Anhang. Einband berieben, Bibliotheksstempel auf der Titelseite, handschriftliche Buchnummer auf dem Vorsatz und der Titelseite, einige Seiten am seitlichen Schnitt leicht bestoßen. 1. Aufl. (weniger anzeigen)

Grosch, Nils: Lied und Medienwechsel im 16. Jahrhundert. (=Populäre Kultur und Musik ; Bd. 6)

Waxmann, Münster ; New York, NY ; München ; Berlin, 2013.

206 S. : Ill., Noten Softcover/Paperback.

206 S. : Ill., Noten Softcover/Paperback. (weniger anzeigen)

Cage, John: John Cage. Musik der Zeit. [Programmheft].

WDR, Köln, 1992.

60 S. Geheftet.

60 S. Geheftet. (weniger anzeigen)

Auffenberg, Lieutnant von: Bertold, der Zähringer. Heroische Oper in zwey Akten. Musik von Herrn Weixelbaum.

Macklot, Karlsruhe, 1819.

52 Seiten.

52 Seiten. (weniger anzeigen)

Pauly, Gerhard: Farben und Klänge - Begegnungen mit Kunstwerken des 20. Jahrhunderts - Musik und Malerei im Verrgleich,

Gepa-Buchverlag, Saarbrücken, 2008.

4°, 132 S. mit zahlreichen Farbabbildungen, farbig illustr. original Pappband (Hardcover),

4°, 132 S. mit zahlreichen Farbabbildungen, farbig illustr. original Pappband (Hardcover), (weniger anzeigen)

Pahlen, Kurt: Das ist Musik : eine m?glichst unterhaltsame Einf?hrung in die Welt der T?ne.

Schweizer Verlagshaus, Z?rich, 1980.

original Leinenband, 8?, 339 Seiten;; Zustand: gut

original Leinenband, 8?, 339 Seiten;; Zustand: gut (weniger anzeigen)

Weiss, Häns`che Quintett: Fünf Jahre Musik deutscher Zigeuner (1973-1978)

(LP 33 UpM)
Intercord INT 160.088, 1977.

(weniger anzeigen)

Reininghaus, Frieder: Schubert und das Wirtshaus: Musik unter Metternich

Oberbaumverlag, Berlin, 1980.

Kartoniert, 261 Seiten. Leichte Gebrauchsspuren, guter Zustand. 2. Aufl.

Kartoniert, 261 Seiten. Leichte Gebrauchsspuren, guter Zustand. 2. Aufl. (weniger anzeigen)

Klüppelholz, Werner: Mauricio Kagel 1970 - 1980. DuMont-Dokumente : Musik.

DuMont, Köln, 1981.

301 S. : Ill., Noten kart.

301 S. : Ill., Noten kart. (weniger anzeigen)

Ellmeier, Andrea / Ingrisch, Doris / Walkensteiner-Preschl, Claudia (Hg.): Sprach/Medien/Welten. Wissen und Geschlecht in Musik, Theater, FIlm. (mdw Gender Wissen, Band 8).

Böhlau 2020, Wien, _.

255 S., Abb. Lit.verz. Br. *neuwertig* Der Band Sprach/Medien/Welten in Musik*Theater*Film* spannt einen weiten Bogen. Die Beiträge reichen vom Queer Reading über faire und geschlechterinklusive Sprache zu einer Sprache als Akt der Befreiung hin zu Genderspezifika in der filmischen Erzählung und ?Helden von der Stange". Texte über Musik und Performanz im Melodram um 1800, Liebe und Weisheit in der Musikanalyse sowie eine akustische Selbsterkundung einer Komponistin schließen an. Ein (mehr anzeigen)

255 S., Abb. Lit.verz. Br. *neuwertig* Der Band Sprach/Medien/Welten in Musik*Theater*Film* spannt einen weiten Bogen. Die Beiträge reichen vom Queer Reading über faire und geschlechterinklusive Sprache zu einer Sprache als Akt der Befreiung hin zu Genderspezifika in der filmischen Erzählung und ?Helden von der Stange". Texte über Musik und Performanz im Melodram um 1800, Liebe und Weisheit in der Musikanalyse sowie eine akustische Selbsterkundung einer Komponistin schließen an. Ein Streifzug durch Queer-feminische Medien(aktivismus) rundet den Parcours ab. Mit Beiträgen von Wilbirg Brainin-Donnenberg, Sandra Bohle, Susanne Hochreiter, Annegret Huber, Katharina Klement, Annette Jael Lehmann, Tamara Metelka, Melanie Unseld, Karin Wetschanow und Vina Yun. (weniger anzeigen)

Fröhlich, Charlotte: Improvisation und Beziehungsqualität Zur Anwendung des EBQ-Instruments in der inklusiven musikalischen Bildung. (Zeitpunkt Musik, Orff - Forschung und Diskurse, Band 2).

Reichert 2022, Wiesabden, _.

148 S. 54 teilw. farb. Abb. Br.. *neuwertig* Die Elementare Musik- und Bewegungspädagogik, welche die Ansätze von Carl Orff und Gunild Keetmann weiter trägt, weist der Persönlichkeitsentwicklung einen hohen Stellenwert zu. Sie profitiert vom Austausch mit Nachbarfächern wie Musiktherapie, Bindungsforschung und Erziehungswissenschaft. Das vorliegende Werk zeigt Berührungs- und Überschneidungsgebiete mit der Musiktherapie auf, die einem inklusiven musikpädagogischen Anspruch zu Gute (mehr anzeigen)

148 S. 54 teilw. farb. Abb. Br.. *neuwertig* Die Elementare Musik- und Bewegungspädagogik, welche die Ansätze von Carl Orff und Gunild Keetmann weiter trägt, weist der Persönlichkeitsentwicklung einen hohen Stellenwert zu. Sie profitiert vom Austausch mit Nachbarfächern wie Musiktherapie, Bindungsforschung und Erziehungswissenschaft. Das vorliegende Werk zeigt Berührungs- und Überschneidungsgebiete mit der Musiktherapie auf, die einem inklusiven musikpädagogischen Anspruch zu Gute kommen. Aus der Bindungstheorie wird insbesondere der Aspekt der Beziehungsqualität zwischen Lehrperson, Schülerinnen und Schülern betrachtet und diskutiert. Der theoretische Teil der Arbeit untersucht die wachsende Beziehungsqualität von improvisierenden Kindern über ein Quartal. Aus unterrichtstheoretischer Sicht entspricht das vorgeschlagene Setting einer sozialkonstruktivistischen Herangehensweise. Dabei spielt die Beziehungsgestaltung der Lehrperson den Kindern gegenüber eine wesentliche Rolle, aber ebenso das gemeinsame Gespräch über das Erleben von Improvisationen. Die Auswertung der Improvisationssequenzen in 16 Klassen und Musikgruppen aus Deutschland und der Schweiz versteht sich als Erweiterungsbaustein zu vorhandenen musiktherapeutischen Arbeiten rund um die Beziehungsqualitäten improvisierender Kinder mit Autismus. Die schulischen Resultate zeigen eine Tendenz zu sich verdichtender Beziehungsaufnahme der improvisierenden Kinder untereinander. Der musikalische Ausdruck entwickelt und verfeinert sich, aber ebenso das bewusste Erkennen von musikalischen Gestaltungsmöglichkeiten. Das legt nahe, solche Settings vermehrt in Musikschulen und Schulen zu pflegen, weil Kinder mit unterschiedlichem Erfahrungshintergrund davon profitieren können. Ausführliche Merkmallisten ermöglichen eine präzise Handhabe und Einschätzung dessen, was in Improvisationen geschieht. Sie beschreiben detailliert wie Beziehungsqualität und Umgangsweisen mit dem Instrument zusammenhängen. Zu den unterschiedlichen Beziehungsqualitäten findet die praktisch tätige Lehrperson Anregungen für die Feedbackgestaltung. Dadurch kann die vorhandene Beziehungsqualität berücksichtigt werden und das Kind fühlt sich bei der Rückmeldung weder über- noch unterfordert. Nach einer illustrierenden Betrachtung der Nebenergebnisse, welche sich aus den Rückmeldungen von Schülerinnen und Schülern ermittelten, zeigt die Arbeit schliesslich Vorschläge für weitere Improvisationsspiele. Sie regen dazu an, der Improvisation und Beziehungspflege in der Elementaren Musikpädagogik variantenreich nachzugehen und den jungen Menschen Zugänge zur Welt der Musik und sich selber zu öffnen. (weniger anzeigen)

Albert: Rübezahl. Romantische Oper in 4 Akten. Text und Musik von Albert. Clavierauszug.

Verlag Josef Seiling, ohne Jahr, München, _.

204 Seiten. Noten. Originalbroschur mit später verstärktem Leinenrücken. 28cm

204 Seiten. Noten. Originalbroschur mit später verstärktem Leinenrücken. 28cm (weniger anzeigen)

Stöhr, Richard, Hans Gál und Alfred Orel: Formenlehre der Musik.

Mitteldeutscher Verlag, Halle, 1950.

L, 319 S. Originalhalbleinen.

L, 319 S. Originalhalbleinen. (weniger anzeigen)

Schnitzler, Günter (Herausgeber): Musik und Zahl : interdisziplinäre Beiträge zum Grenzbereich zwischen Musik und Mathematik. Orpheus-Schriftenreihe zu Grundfragen der Musik ; Bd. 17

Verlag für Systemat. Musikwiss, Bonn- Bad Godesberg, 1976.

297 Seiten. Mit zahlreichen graphischen Darstellungen, Noten ; 25 cm Originalleinen.

297 Seiten. Mit zahlreichen graphischen Darstellungen, Noten ; 25 cm Originalleinen. (weniger anzeigen)

Strzysch-Siebeck, Marianne [Red.]: Der Brockhaus, Musik: Personen, Epochen, Sachbegriffe. 2., völlig neu bearb. Aufl.

Brockhaus, Mannheim, 2001.

896 S. : zahlr. Ill., graph. Darst., Noten. gebundene Ausgabe, Gewebe.

896 S. : zahlr. Ill., graph. Darst., Noten. gebundene Ausgabe, Gewebe. (weniger anzeigen)

Boisits, Barbara und Szabo-Knotik, Cornelia (Hrsg.): Musik und Identität - Beiträge zur Musikgeschichte Zentraleuropas. (= Musicologica Austriaca 28).

Praesens, Wien, 2009.

304 S. Gr.-8°. Original-kartoniert, Einband etwas berieben, sonst gutes Exemplar.

304 S. Gr.-8°. Original-kartoniert, Einband etwas berieben, sonst gutes Exemplar. (weniger anzeigen)

Kalcher, Anna Maria: Orff im Wandel der Zeit. Kunst trifft Pädagogik. (Zeitpunkt Musik, Orff - Forschung und Diskurse, Band 1).

Reichert 2023, Wiesabden, _.

304 S. 7 teilw. farb. Abb. Br.. *neuwertig* Der Name ?Orff? wird mit unterschiedlichen Themen assoziiert und eröffnet eine Variabilität an Zugängen, Ansprüchen und Setzungen. Begegnen sich Kunst und Pädagogik, fächern sich ebenfalls zahlreiche Aspekte auf. Welche Dynamiken gehen mit diesem Aufeinandertreffen einher? Wie lassen sich damit verbundene Herausforderungen bezüglich des Auslotens und Ausverhandelns von Gewichtungen, Fokussierungen und Interessen spezifizieren und am Beispiel (mehr anzeigen)

304 S. 7 teilw. farb. Abb. Br.. *neuwertig* Der Name ?Orff? wird mit unterschiedlichen Themen assoziiert und eröffnet eine Variabilität an Zugängen, Ansprüchen und Setzungen. Begegnen sich Kunst und Pädagogik, fächern sich ebenfalls zahlreiche Aspekte auf. Welche Dynamiken gehen mit diesem Aufeinandertreffen einher? Wie lassen sich damit verbundene Herausforderungen bezüglich des Auslotens und Ausverhandelns von Gewichtungen, Fokussierungen und Interessen spezifizieren und am Beispiel Carl Orffs konkretisieren? In biographischen Texten wird Orff in einem Atemzug als Komponist und Musikpädagoge verortet. Seine Bühnenarbeiten, insbesondere die Carmina Burana werden international ebenso rezipiert wie das Orff-Schulwerk. Wenngleich er sich primär als Künstler, genauer: als Musiktheater-Schöpfer begriff, leistete er richtungsweisende Beiträge für einen innovativen, von der Improvisation getragenen Musikunterricht. Der nach ihm benannte, in Kollaboration elaborierte Ansatz fand und findet weltweit Resonanz. Carl Orff kann als eine Persönlichkeit gelesen werden, in der sich künstlerische und pädagogische Themenfelder in vitaler Weise begegnen, weshalb es lohnend scheint, seine Arbeiten als Ausgangs- und Anknüpfungspunkt kunstwissenschaftlicher und -pädagogischer Reflexionen zu wählen. Was zeichnet seine Herangehensweisen aus? Das Performative, das Perkussive und das Kreative sind für Orff ebenso zentral, wie ein inter- und transdisziplinärer Ansatz von Musik, Sprache und Bewegung. Seine Ideen entspringen musik-und kulturwissenschaftlichen Studien, im Wesentlichen jedoch dem Theater. Carl Orff zeigte großes Interesse an historischen, zeitgenössischen und internationalen Kunstpraxen und war ein permanent Lernender. Seine ästhetische Signatur zeichnet sich unter anderem in der Hinwendung und Neuinterpretation des Elementaren aus. Das Orff?sche Schaffen mit einem neugierigen, forschenden Blick auf Geschichte, Gegenwart und Zukunft zu beleuchten, sowie aus unterschiedlichen Perspektiven kritische Diskurse anzustoßen, bildet den Tenor der vorliegenden Publikation und der damit eröffneten Reihe. Das Buch versammelt 16 Beiträge, die sich ausgewählten Fragestellungen zum Ineinandergreifen von Kunst und Pädagogik nähern. Orffs musikalisch-performative Arbeiten, seine Impulse für die Pädagogik sowie sein Verhalten im Nationalsozialismus werden ebenso thematisiert, wie weiterführende Ansätze der gegenwärtigen Elementaren Musik- und Tanzpädagogik, der Musikpädagogik und Musiktherapie. Dabei werden neue Erkenntnisse zur Orff-Forschung offengelegt und weiterführende Themen zu Theorie und Praxis künstlerisch-pädagogischen Handelns diskutiert. (weniger anzeigen)

Maur, Karin von (Herausgeber) und Friedrich Teja (Verfasser) Bach: Vom Klang der Bilder: die Musik in der Kunst des 20. Jh.; [dieses Buch erschien anlässl. d. Ausstellung "Vom Klang der Bilder", Staatsgalerie Stuttgart vom 6. Juli - 22. September 1985]. hrsg. von Karin v. Maur. Mit Beitr. von Friedrich Teja Bach ...

Prestel, München, 1985.

[Übers. d. Beitr.: Rainer Rochlitz ... Gestaltung d. Katalogbuchs: Peter Langemann u. Dietmar Rautner (Bildteil)]. 480 S.: überwiegend Ill. (z.T. farb.), Noten; 31 cm Gewebe

[Übers. d. Beitr.: Rainer Rochlitz ... Gestaltung d. Katalogbuchs: Peter Langemann u. Dietmar Rautner (Bildteil)]. 480 S.: überwiegend Ill. (z.T. farb.), Noten; 31 cm Gewebe (weniger anzeigen)